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日本有哪些家装设计,是值得我们学习的?为什么?
1.日本的家装设计,需要我们有针对性的素描练习。素描可以帮助我们在设计过程中更好地思考。关于室内设计有很多东西需要学习!有些软件可以代替素描的理论我不太认同;素描需要长期接触,即使你已经是大师级的设计师,也需要接触。
2.室内设计是建筑与艺术设计的交叉学科,是艺术设计门类中最能说明设计融合性的分支学科之一。众所周知,作为一个特定的空间,室内环境不再是简单的空间容器,固定的空间是随机划分的。那么我们应该如何学习呢?其实你可以看看其他大佬的设计作品,学习他们的精神,学习他们的设计思路等等。这可以帮助我们快速成长。
3.尤其是日本的“离”观念,可以逐渐提升你的生活质量,即使房子很小,也依然可以保持干净整洁。在这方面更值得学习。看过很多人性化的家居设计,不禁感叹日本人不愧为家居行业的佼佼者。下面五个小设计真的很值得学习!由于日本是一个岛国,自然灾害经常发生,尤其是地震频繁发生。所以日本人在房子装修上一定要很强,专门设计应急逃生,真的很人性化。
4.你会发现在日本楼上的阳台上,大家都习惯设计一个逃生入口。当有危险时,家人可以通过它迅速下楼。这确实值得学习。日本是一个非常重视环境保护的国家。连厕所设计都不一样。第一次上厕所,真的被这人性化的设计震撼到了。因为马桶顶部专门设计了一个小水池,每次上完厕所后直接养成洗手的习惯,剩下的污水会进入水箱,然后就可以直接冲了省事省力。
香港设计师:梁志天简介(Steve Leung)梁志天(Steve Leung),香港十大顶尖设计师之一,拥有香港大学建筑学学士,城市规划硕士多个显赫学历,积累了丰富的设计经验。1997年他创立了梁志天建筑师有限公司及梁志天设计有限公司,香港香岛道、布力经、寿臣山村道不少豪宅的室内设计,华置主席刘銮雄、和黄董事总经理霍建宁办公室及居所设计,都由Steve一手完成,并赢得同行一致好评。其设计独特之处,在于能够揉和建筑及室内设计两大学问,对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内,我首先想到空间,而非颜色。颜色清淡不是问题,因为生气来自屋中的人。家,最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此,他的设计总是简单素净,却没有冷清的感觉,家居设计总是以实用为本,配合个人需要。室内设计大师:高文安高文安是香港第一位由建筑师转行做室内设计师的,在近30年的室内设计生涯里,高文安设计了超过1000个室内设计项目,被誉为“香港室内设计之父”。作为一位热爱中国文化和亚洲文化的明星级设计师,高文安先生设计作品中不乏中式家具、泰国和越南的手工制品,还有日本庭园的意象等等,他希望透过室内设计的管道,将亚洲文化推展到全世界。日前,香港资深高级室内设计师高文安先生应邀出任“2006中国家具设计大赛”评委。洪约瑟(Joyseph Sy)简介: Joyseph Sy(洪约瑟),1951年生于马尼拉,73年在当地University of Santo Tam’as取得 Bachelor of Science in Architects,72年代表学校参加国际设计比赛时亦获颁十大条出学生的殊荣.毕业后曾于香港Eric Cummine Associates、Yung’s Engineering Ltd.、Architects Hawaii Far East 等公司任职。美国著名室内设计大师Jamie Drake“色”胆包天家的家居设计师Mr. Color美国最有名的室内设计师杰米·德瑞克,被人们誉为“色彩先生”。杰米使用色彩和空间的手法新奇大胆,往往出人意料,大有“色不惊人死不休”的境界,新旧风格的巧妙搭配,加上一般设计师望而却步的艳丽色彩,让他的作品赏心悦目,不落俗套。杰米因此成为美国最炙手可热的室内设计师。杰米选用不同文化背景的元素进行设计,使他的作品能兼具传统和现代派的风格,他运用色彩和式样把不同空间的主题融合起来,丝毫不见杂乱无章。国际室内设计大师--Andree PutmanAndree Putman是国际最重要的室内设计师之一,1991年获美国室内设计师协会设计成就奖,1995年赢得法国文化部长颁发的国家工业创作大奖。其作品无数,遍及世界各地,包括纽约的Morgans酒店,巴黎Pershing Hall酒店,Peter Greenaway电影《The Pillow Book》的场景设计,以及法国航空公司的Concorde飞机机舱。除了倍受赞誉的波尔多当代艺术博物馆(CAPC Museum),她还设计了巴黎贝西区财政部的新大楼、文化部部长和教育部部长的新办公室。现任法国总理Jean-Pierre Raffarin 的办公桌也出自其手笔。基于Putman与时尚界的紧密联系,她得到不少著名时装品牌的青睐,如Karl Lagerfeld、Azzedine Alaia、Thierry Mugler、Yves Saint Laurent、Cartier和Ebel等均委托她作设计。Putman的创和范畴广泛,作品还包括香水、围巾、水晶、银器、手表、家具、灯饰、浴室器具、地毯、瓷砖等家居用品。酒店--国际室内设计大师罗锦文罗锦文,香港室内设计协会创始会长、国际室内建筑师/室内设计师联盟IFI理事。罗先生是著名室内建筑师,擅长于光影设计,他以创新的空间规划、灯光设计、以及商业和居住室内色彩调配而著称。他熔美学、工效学及最新技术于一体,根据顾客的具体工作/生活方式要求,为他们创造完美无缺的工作/生活环境。誉为“亚太区室内设计奥斯卡”的“2006亚太室内设计双年大奖赛”将于设计周期间举办2006年度颁奖大典。600名来自亚太地区各个国家和地区的专业室内设计师盛装出席、现场激情互动。
日本:剑持勇、福田繁雄、龟仓雄策、永井一正、田中光一、山城隆一、早川良雄、栗津洁、杉浦康平、横尾忠则等著名设计师。其中剑持勇主要从事室内设计和家具设计,1964年,他的作品《圆形藤椅》被纽约现代美术馆选为20世纪设计珍藏;其他代表作品还有1968年为日本航空公司喷气式客机的内舱设计;1971年京王广场饭店的内部装修与家具设计。他十注意室内设计师的职能和它在整个设计师协会中的地位,因苦苦探索“日本式设计”而导致精神崩溃,在1971年自杀身亡。出生于1932年的福田繁雄是日本当代天才平面设计家,昌日本战后现代平面设计的奠基人之一,在广告设计方面成就斐然,主要代表作有1976年《日本大阪万国博览会广告招贴画》、1976年《76’奥林匹克运动会纪念章》等。龟仓雄策(1915-1997)被尊称为日本现代设计之父。他的海报设计,尤其是1964年东京奥运会和1972年札幌冬季奥运会的设计,奠定了他在日本平面设计界不可动摇的地位。1964年,他负责东京奥运会平面设计项目,包括标志、海报、视觉传达系统等,他在整个设计中贯穿了日本国旗中红色圆形——所谓太阳的符号,把这个圆形和国际奥林匹克运动会的5个圆环联系在一起,取得既有民族特征、又有准确的国际认同的效果,是国际奥林匹克运动会系统设计中的杰出作品。出生于1929年的永井一正是20世纪60年代日本平面设计和艺术指导领导人之一。同时也是一位多产的设计家,在他众多的设计中以1986年设计的三幅展览海报最具代表性。出生于1930年的田中一光,十分喜爱日本传统文化中的纵横线条简单几何图形,同时对包豪斯发展起来的设计上的国际语汇和国际主义平面设计的风格非常感兴趣。他把构成中的面和空间作为设计的核心,他采用方格网络作为平面设计的基础,以达到高度秩序性和工整性的效果,他采用色彩鲜艳、跳跃的几何面组成形象,色彩往往比较接近,达到色彩和谐的目的。他于1961年设计的戏剧海报充分反映了其设计风格与特征。德国:从60年代开始,德国逐渐出现了一种诗意的视觉传达处理,基于摄影和通过摆弄摄影形象的拼贴画和综合画,证明和宣传材料,包括书籍和唱片封套、杂志设计和音乐会、电视和广播招贴,是为这些诗人提供一个有接受能力的群众和主顾的传达领域。在这方面作出杰出贡献的是贡特尔·卡埃泽(Günther Kieser),出生于1930年的卡埃泽是一位卓越的意象主义者,他往往用出乎意外的视觉内容去解决传达问题。他把形象或思想放在一起,创造一个新的活力、新的布局或综合根本不相同的物质。他诗意的视觉传达总有一个合理的基础,把有表达力的造形与传达内容连结起来,就是这种能力,把他与使用幻想或超现实主义作为目的而不是手段的设计实践者区分开来。在他的设计中常常存在开阔特质,这有时是由比例达到的。在其他设计中,色彩或明暗对比把这种特质带到他的作品中。1970年代未和1980年代初,他开始构成使人信服地真实的虚构物体。观者在他或她的路上,停步去研究带有卡埃泽个人见解的巨大彩色照片招贴,确定他或她是否有错觉,卡埃泽著名的招贴设计有1966年的《亚拉马慢步爵士舞曲音乐会》、1975年柏林爵士节招贴、1978年《法兰克福爵士音乐节》等。其中前者是在一张轮廓鲜明的黑白招贴中,有19世纪木刻活字启发的印刷排版的一只鸽子,成为包含在民间慢步爵士舞曲音乐中渴望自由和公正的强有力象征。 60、70年代,德国著名的平面设计组织当推法兰克福视觉传达(Frankfurt Grafik)和摄影(Foto)小组。仑波(Gunter Rambow)和兰纳迈耶(Gerhard Lienemeyer)是这个组织的创始人。在他们的视觉传达设计中,把摄影媒体通过摆弄、推拿、综合和喷绘,从一般的转变到不一般的。他们组合或移动日常的形象,然后印成明确、记实的黑白形象。如1980年,他们为戏剧《Die Hamlet maschine》所设计的招贴中,在撕破上面一张照片以前,一个人站在墙前的照片后面,重选另一张这面墙的照片。最后,重新拍摄的形象,呈现给观者一个不可能的迷惑。这个形象似乎可以毁掉自己,一个人物似乎具有否定他自身存在的能力。 这一时期视觉传达设计中用意象主义处理的设计师,还有其他几位,如希尔曼(Hans Hillman)的插图设计,经常用达利的同时性形象技巧方式组合两个形象;麦西斯(Hogler Matthies)在他的设计中,将醒目形象经常经过处理。例如在一张歌剧招贴中,一位女演员的强烈对比照片,重选在一片叶子的物影照片上,和在一宣传材料中,对准观者的一把手枪戴着太阳眼镜。 国内:韩家英。陈绍华。陈幼坚。香港设计师:靳埭强太多了本站。
梁景华(中国香港) 香港室内设计协会副会长 香港PAL设计公司 总经理 香港十大室内设计师之一 近期代表作品有世界最大型之球会——深圳观澜湖高尔夫球会所等。过去两年间获得奖项包括: 2005年”透视”设计认可大奖服务业设计酒店金奖、Spa银奖、2005年香港设计师协会 - 室内设计会所及酒店组别优异奖、2005年亚太区室内设计大奖商业组金奖、银奖。 来增祥(中国) 上海同济大学建筑系博士生导师 国家一级注册建筑师 中国室内建筑师学会副会长 上海市人民政府建设中心专家组组长 国务院国家津贴专家 长期从事建筑设计,室内设计的教学工作以及建筑与室内设计的工程实践。曾获上海市重点工程个人立功奖章、上海优秀建筑装饰专业设计一等奖、北京人民大会堂国宴厅装饰设计荣誉证书、北京人民大会堂上海厅装饰设计荣誉证书等奖项。 松尾光伸 先生 (日本) 亚洲著名雕塑大师、环境艺术大师,曾任亚洲基础造型学会秘书长。 Marco Denicolo(意大利) 意大利著名室内设计师、家具设计师, CASA INLUCE 总经理 。 叶 青(中国) 建筑学硕士,高级工程师 国家一级注册建筑师 深圳市建筑设计研究总院副院长/执行总建筑师 深圳市建筑科学研究院院长 深圳市建筑节能重点实验室主任 深圳市节能检测评价中心主任 深圳市建筑节能检测评价中心主任 建设部节能专家委员会委员 建设部住宅设计与产业现代化技术专家委员会委员 深圳市人大常委会城市建设和环境资源保护工作委员会委员 深圳市规划委员会法定图则委员会委员 参考资料:http://idcf.a963.com/idcf/idcf9_20.htm
安藤忠雄(1941年9月13日-),日本大阪人,日本建筑师。安藤忠雄出生于大阪市。利用拳击比赛赢得的奖金,前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行,也顺便观察各地独特的建筑。那个时候,他的摄影作品被使用在建筑师路易·康的作品集中。 安藤忠雄是双胞胎中的的哥哥。双胞胎中的弟弟是北山孝雄,在东京开设北山创造研究所,经营企业经营顾问、商品设计。3兄弟中最小的弟弟是建筑师北山孝二郎(因为与美国建筑师彼得·爱森曼的合作而知名)。最初的建筑作品-Rose Garden(玫瑰花园;位在神户市生田区)是在1977年时,与弟弟孝雄所属的浜野商品研究所一起共同合作。安藤忠雄并未受过正规的建筑教育,仅在建筑公司工作过一小段时间。 在高中毕业后,参加了Semi Mode研究班(Semi Mode Seminar,Seminar是一种由大学教授创立的研究班,属于大学教育的一种),Semi Mode研究班是由已故的长泽节所创立,被称作是“传说中的美术学校”,毕业生包括饭野和好、金子功、寺门孝之、山本耀司等人,毕业生大多都是目前都在业界第一线活跃的创意工作者。之后独自利用各种管道学习了室内设计和制图等技巧。在成为建筑师之前,曾经担任过以关西为中心,许多茶馆或咖啡厅的室内设计。 1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所,设计了许多个人住宅。其中位在大阪的“住吉的长屋”获得很高的评价,大规模的公共建筑到小型的个人住宅作品,多次得到日本建筑学会奖的肯定。此后安藤确立了自己以清水混凝土和几何形状为主的个人风格,也得到世界的良好评价。1980年代在关西周边设计了许多商业设施、寺庙、教会等。1990年代之后公共建筑、美术馆,以及海外的建筑设计案开始增加。 安藤忠雄在大阪府立城东工业高校毕业后,前往世界各地旅行,并自学建筑。1969年创立安藤忠雄建筑研究所。 1976年完成位于大阪府的住吉长屋,是两层高的混凝土住宅,已显现其设计风格。其后获得日本建筑学会赏。 1980年代参与关西周边地区的商业建筑设计,1990年代以后,参与公共建筑、美术馆建筑等大型计划。接连发表了以清水混凝土建造的住宅和商业建筑,引起风潮和讨论,名声也开始快速累积,从博物馆、娱乐设施、宗教设施、办公室等,作品的领域宽广,通常都是大型规模的建筑。但也有人认为失去了安藤早期的小型建筑特有的魅力。 1995年,安藤忠雄获得建筑界最高荣誉普利兹克奖,他把10万美元奖金捐赠予1995年神户大地震后的孤儿。