美术色彩调色技巧基础知识(美术生色彩基础知识)
本文目录
- 美术十二种颜色怎么调
- 绘画怎么调色
- 水粉画的调色技巧
- 画色彩颜色怎么调
- 美术色彩怎么调色
- 美术中色彩调色有那些技巧，尽可能多的调出很多种颜色
- 新手怎么练习色彩搭配 常用调色公式与配方
- 美术的调色怎么调
- 美术色彩的调色及绘图技巧
美术十二种颜色怎么调
1、原色（颜料）：颜料中最基本的三种色为红、黄、蓝色，色彩学上称它们为三原色，又叫第一次色。一般在绘画上所指三原色的红是曙红（品红）、黄是柠檬黄、蓝是湖蓝。光的三原色和颜料三原色不同，这里我们只研究颜料的色彩知识。
颜料中的原色之间按一定比例混合可以调配出各种不同的色彩，而颜料中的其它颜色则无法调配出原色来。为了方便，作画时应该充分利用现成的颜料，这样可以节省调色时间。
2、间色：三原色中任何两种原色作等量混合调出的颜色，叫间色，亦称第二次色。
红十黄＝橙；黄十蓝＝绿；蓝十红＝紫
注：如果两个原色在混合时分量不等，又可产生种种不同的颜色。如红与黄混合，黄色成分多则得中铬黄、淡铬黄等的黄橙色，红色成分多则得桔红、朱红等橙黄色。
3、复色：任何两种间色(或一个原色与一个间色)温合调出故颜色称复色，亦称再间色或第三次色。
橙十绿＝橙绿(黄灰) ；第三次色 橙十紫＝橙紫(红灰) 复色 ；紫十绿＝紫绿(蓝灰)
由于混合比例的不同和色彩明暗深浅的变化，使复色的变化繁多。等量相加得出标准复色，两个间色混合比例不同，可产生许多纯度不同的复色；三个原色以一定比例相混合，可得出近似黑色的深灰黑色。所以任何一种原色与黑色相混合，也能得到复色。
4、补色：
就是原色中的任何一个色彩和对应两个原色混合出的间色，如红色与绿色、黄色与紫色、橙色与蓝色等色组。补色的调和和搭配可以产生华丽、跳跃、浓郁的审美感觉，然而，倘若补色以高纯度、高明度、等面积搭配，会产生比对比色组更强烈的刺激性，使人的视觉感到疲劳而无法接受。
5、邻近色：在24色相环上相邻的二至三色对比，色相距离大约30度左右。
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一、色彩的构成
色彩一般分为无彩色和有彩色两大类。无彩色是指白、灰、黑等不带颜色的色彩，即反射白光的色彩。有彩色是指红、黄、蓝、绿等带有颜色的色彩。
二、色彩的对比
在一定条件下，人对同一色彩有不向的感受。色彩单一给人一种印象。在不同的环境下，多色彩给人另一种印象。色彩之间这种相互作用的关系称“色彩对比”。
色彩对比包括两方面。其一，时间隔序，称“同时发生的对比”;其二，空间位置，称“连贯性的对比”。对比本来是指性质对立的双方相互作用、相互排斥。
然而，在某种条件下，对立的双方也会相互融合、相互协调。并置的不同色调往往相抵消对方的色彩，这种相互抵消的现象称“同化现象。对比的具体运用和效果。
三、色彩的表现手法
人的色感可用色彩三属性——色调、亮度、饱和度表示。不过三属性毫无差异的同一色彩会因所处位置、肯景物不同而给人截然相反的印象。
绘画怎么调色
1、首先是认真解读有关色彩构成的理论，先把色彩构成的理论基础打牢实了，再拿一些典型示范作练习，掌握好调色得基础技能。
2、调色时需小心谨慎，一般先试小样，初步求得应配色涂料的数量，然后根据小样结果再配制大样。先在小容器中将副色和次色分别调好。
3、先加入主色（在配色中用量大、着色力小的颜色），再将染色力大的深色（或配色）慢慢地间断地加入，并不断搅拌，随时观察颜色的变化。
4、“由浅入深”，尤其是加入着色力强的颜料时，切忌过量。
5、在配色时，涂料和干燥后的涂膜颜色会存在细微的差异。各种涂料颜色在湿膜时一般较浅，当涂料干燥后，颜色加深。因此，如果来样是干样板，则配色漆需等干燥后再进行测色比较；如果来样是湿样板，就可以把样品滴一滴在配色漆中，观察两种颜色是否相同。
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调色的技巧：
1、首先使用拾色器工具，在人物面部的高光、中间调和暗部放置4个点，分别检查色彩中的青色、洋红、黄色和中灰色在面部中的比例成份，搞清楚原始照片的色彩构成及分布比例。
2、然后根据美国人提出的一个全球人种肤皮色彩构成标准作为参考，或选择一个我喜欢的肤色作为标准数据，检查原始照片中的颜色是否有偏色现象及偏色多少的具体数据（这里所说的偏色是指与参照照片的具体数据相比较）。
3、依靠色阶、曲线工具，正确输入参照标准数据，用色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色等工具来进行微调。
4、通透感的问题与照片前期拍摄有很大关系，当然后期也可以解决相当一部分不通透的问题，但过程比较复杂，它主要依靠正确应用通道来解决。
参考资料来源：百度百科-调色
水粉画的调色技巧
1.颜色种类不必太多，十多种即可，它们是：白、柠檬黄、中黄、土黄、金土黄、(或生赭)、桔黄、朱红、西洋红、深红(或紫红)、淡紫红、土红、熟褐、粉绿、土绿(或橄榄绿)、翠绿、湖蓝、群青、黑。19至21种颜色即可。
2.白、土黄、土红、熟褐、土绿、翠绿、群青、黑，是油画的基本常用色，它们也不易变色。
熟褐、深红、翠绿是暗部用色的三个宝。
3. 土黄、土红是亮部的基本常用色。
4.柠檬黄是风景作品中高光、逆光、亮部很可贵的颜色，色感较冷。
5.土绿(或橄榄绿)、中绿，对画树而言，起万能的作用，如树的暗部——土绿加熟褐，偏冷可加群青，树的亮部——中绿加土黄、柠檬黄，夕阳或秋叶可再加桔黄。
6.头像暗部——土红加象牙黑(北欧学派，较透明)，土红加翠绿(东欧学派)。如果用朱红加中绿也可产生相当不错的暗部色彩。
7.粉绿、淡紫红是脸部和人体中间过渡面的调合色。
8.画很白的女人体，白、土黄、土红、粉绿、中绿是基本用色，有时需要朱红。
9. 室内头像高光——白加象牙黑，少量土黄。
10. 要学会运用象牙黑。暗部、亮部、中间色调都可用，往往同白色一样重要。
11. 颜色粉，往往问题产生在暗部，暗部不透明，画粉了，整个画面就会太粉。
12.如何能把写生对象之色彩画得更加好看? 老师介绍在同一物体的同一色彩中还会有冷暖的变化，不会绝对均匀，肯定有偏蓝紫或偏黄绿等色，如果对色彩敏感，是可以感觉得到的。因此在每一局部色块中，都应有所选择，把最美的色彩倾向扩大为整体的色彩。如果每一局部色块都有所取舍和提高，整体的色彩感就比真实的色彩更加完美。要养成会找好看色彩的倾向。
室内天光补色规律：
1、高光：天光色
2、亮面：固有色+天光色
3、灰面：固有色
4、暗面：固有色+暗+环境色+少量亮面补色
画色彩颜色怎么调
颜料调色表：
1、暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色
2、紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红
3、粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红
4、朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
5、褚 石 红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色
6、熟 褐 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
7、灰 蓝 色 = 天蓝色 + 纯黑色
8、浅 灰 蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色
9、粉 蓝 色 = 纯白色 + 天蓝色
10、黄 绿 色 = 柠檬黄 + 草绿色
11、墨 绿 色 = 草绿色 + 纯黑色
12、粉 紫 色 = 纯白色 + 纯紫色
13、蓝 绿 色 = 草绿色 + 天蓝色
14、粉 绿 色 = 纯白色 + 草绿色
15、藤 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
16、桔 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
17、啡 色 = 玫瑰红 + 纯黑色
18、粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色
19、土 黄 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
20、橙=红+黄
21、绿=黄+蓝
22、紫=蓝+红
23、褐色红+黄+蓝
24、桔黄=大红+柠檬黄
25、草绿=柠檬黄+湖蓝(加多了湖蓝就是粉绿)
26、紫罗兰=大红+湖蓝(加多了大红就是玫瑰红)
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调色技巧
1、“由浅入深”，尤其是加入着色力强的颜料时，切忌过量。
2、在配色时，涂料和干燥后的涂膜颜色会存在细微的差异。各种涂料颜色在湿膜时一般较浅，当涂料干燥后，颜色加深。因此，如果来样是干样板，则配色漆需等干燥后再进行测色比较；如果来样是湿样板，就可以把样品滴一滴在配色漆中，观察两种颜色是否相同。
3、事先应了解原色在复色漆中的漂浮程度以及漆料的变化情况，特别是氨基涂料和过氯乙烯涂料，需更加注意。
4、调配复色涂料时，要选择性质相同的涂料相互调配，溶剂系统也应互溶，否则由于涂料的混溶性不好，会影响质量，甚至发生分层、析出或胶化现象，无法使用。
5、要注意在调配颜色过程中，还要添加的哪些辅助材料，如催干剂、固化剂、稀释剂等的颜色，以免影响色泽。
参考资料来源：百度百科-调色
美术色彩怎么调色
“美术色彩“调色方法有很多。如三原色：“红色、黄色、蓝色“这三种颜色可以调出上百种颜色。单纯的红色可以调出，肉粉色，浅粉色，红粉色，朱红色，桃红色，血红色，玫瑰红、等等。三基色：“橙色，紫色，绿色“.就是三原色勾兑的颜色，其他诸如：
朱红色 + 黑色少量 = 啡色 。 天蓝色 + 黄色 = 草绿、 嫩绿 。
天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 。草绿色 + 少量黑色 = 墨绿 。
天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝。 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿。
白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红。 天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝 。 白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐 。 玫红色 + 黑色（少量） = 暗红。 红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色。 玫红色 + 白色 = 粉玫红
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在实际绘画中可根据色彩谱，灵活运用，即可调出自己需要的色彩。
美术中色彩调色有那些技巧，尽可能多的调出很多种颜色
用两侧调色法，简单就是把调色盘分成上下两面，上面暖色，下面调冷色，上面事从深红一直到柠檬黄，下面是从深蓝一直到浅绿，加白往中间加，尽量不要冷暖混合，要不颜色会脏的，可以留一小块调纯净的白色，这就是我调色的一些心得，希望对你有帮助
新手怎么练习色彩搭配 常用调色公式与配方
【导读】色彩搭配可以说是美术的外衣，不仅可以展现作品的风格，还能透视出其精神和灵魂，历来也是美术生特别注意的点，学习美术咱们不能盲意图学习，必定要培养敏锐的查询才谐和运用才调，一同也要具有美术生专业的本质和本质，那么新手怎么练习色彩搭配呢?为此今天小编，给大家带来了常用调色公式与配方，希望对大家有所帮助。
写生时候配颜色是树立在正确查询和了解方针的颜色联络的根底上。分配颜色不能孤立的看一块，调一块，画一块。而要考虑整个的颜色和颜色联络，从全体中去挑选每一块颜色。
水粉画写生颜色不易联接，也应该在清楚颜色的大联络的根底上，把几个大色块的颜色加以试调，提前预备好再往上画。切忌脱离全体，看一块，调一块，画一块，接着又调一块改一块。水粉画颜色湿时深，干后浅，干湿改动显着。
假定调色时运用粉(白色)多，或现已画了较厚的色层，再上色作画，又运用的是吸水性强得纸，颜料的干湿改动就更显着。这使水粉画调色不简略做出正确的估量。构成颜色联接、掩盖和修正上的困难。这是水粉画的一个显着特征和难点。初学时要特别注意这个问题。所以下手时要先画重颜色。
一般来说，趁画面湿时，颜色湿与湿比，一口气画完，颜色联络简略把握。假定在一色已干的情况下再联接、掩盖颜色，就要注意颜色的干湿改动。
水的运用
水的运用在水粉画中尽管不及水彩画中那样重要，可是也是不行忽视的。水，首要起稀释、媒介的效果。调色、用笔和色层薄改动，都与水的运用有密切联络。一般来说，恰当地用水可以使画面有流转、润泽、淳朴的效果。
过多的用水则会削减色度，引起水渍、污点和水色淤积。而用水缺少又会使颜色枯燥、粘厚，难于用笔。一般用水以能流转地用笔、盖住底色为宜。在画暗处、虚处和远处，一般可恰当地多用水，以增强其虚远和透明感。
从作画进程来说。在铺大调子时水要用的多些，使色层较薄，便于再往上上色。在作画进程中，水太脏了要及时换。尤其是画颜色显着的部位，调色用水要洁净。
白色的运用
水粉画调色时白色的运用和油画类似，用的比一般颜色要多。调用白色的首要效果是增强颜色的明度，下降颜色的纯度，在画近处、实处和高光处时，多调用白色，有助于形体的描绘，使其显着、强健和超卓。
关于调色、水和白色的运用，还需求和用笔以及整个画面颜色的干湿、厚薄结合处理结合起来考虑，要从体现不同方针的需求启航，做到有改动而一同。
总的来说，初学时要注意两种倾向：
一种是过多的用水，不敢用显着厚实的颜色来描绘形象，构成画面缺少颜色比照、形象单薄。
另一种是过多地运用白色，不理解得恰当地用水的利益，而使画面“粉气”、滞闷。这两种缺陷的产生，有的是与初学者先接触过水彩画或油画有关。
先画过水彩画的，要防止首先种过多地用水的缺陷。先画过油画的，则要防止第二种过多地调用白色的缺陷。至于在有了必定的根底之后，水和白色的运用又常与作者的个人喜爱、技法特征有关。爱用薄画法、湿画法作画的，一般水的运用便多些。而喜爱厚画法、干画法作画的，水的运用便少，白色的运用则较多。
以上就是小编今天给大家整理分享关于“新手怎么练习色彩搭配 常用调色公式与配方”的相关内容希望对大家有所帮助。绘画艺术要从娃娃抓起，更多关于少儿绘画技巧及注意事项相关内容，关注小编持续更新。
美术的调色怎么调
红色+黄色=橙色红色+兰色=紫色兰色+黄色=绿色红+黄+兰=黑这个是基本的三原色调色绿色+红色=深赭石普兰+大红(这两个颜色可以多用于暗部的颜色,比如阴影,罐子的暗部,用这个颜色画面不容易闷掉)白色+柠檬黄(这个可以用于高光,单用白色的话,颜色变化单调,会很突兀的)所有深部的色彩绘画,如果遇到不稳定的颜色,比如大红,纯绿,都在颜色中加少许的赭石或者土红,画面看上去更稳定.至于白色和黑色,千万不要随意加到颜色中去,白色+多了容易使画面粉掉,而黑色容易使画面灰掉。熟褐色=柠檬黄+纯黑色+玫瑰红粉玫瑰红=纯白色+玫瑰红朱红色=柠檬黄+玫瑰红暗红色=玫瑰红+纯黑色紫红色=纯紫色+玫瑰红褚石红=玫瑰红+柠檬黄+纯黑色粉蓝色=纯白色+天蓝色蓝绿色=草绿色+天蓝色灰蓝色=天蓝色+纯黑色浅灰蓝=天蓝色+纯黑色+纯紫色粉绿色=纯白色+草绿色黄绿色=柠檬黄+草绿色墨绿色=草绿色+纯黑色粉紫色=纯白色+纯紫色啡色=玫瑰红+纯黑色粉柠檬黄=柠檬黄+纯白色藤黄色=柠檬黄+玫瑰红桔黄色=柠檬黄+玫瑰红土黄色=柠檬黄+纯黑色+玫瑰红手绘装颜料调色表玫红色+黄色=大红(朱红、桔黄、藤黄)朱红色+黑色少量=啡色天蓝色+黄色=草绿、嫩绿天蓝色+黑色+紫=浅蓝紫草绿色+少量黑色=墨绿天蓝色+黑色=浅灰蓝天蓝色+草绿色=蓝绿白色+红色+黑色少量=禇石红天蓝色+黑色（少量）=墨蓝白色+黄色+黑色=熟褐玫红色+黑色（少量）=暗红红色+黄+白=人物的皮肤颜色玫红色+白色=粉玫红蓝色+白色=粉蓝黄色+白色=米黄说明：颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色变淡颜色
美术色彩的调色及绘图技巧
调色其实很简单在早期时画家用的色彩并没有像我们今天用的那么多颜色早起绘画只有3原色红绿蓝外加黑白所以在辨认一块颜色的时候首先辨认该颜色属于哪以色系如红色系蓝色系绿色系也就是辨认该颜色的固有色。其次要辨认颜色的纯度如较纯的红色偏灰的红色这就需要加入他的互补色来调和。如偏灰的红色就要加入少量的绿色来调和，偏灰的绿色就要加入少量的红色调和等。再次要辨认颜色的冷暖根据颜色所处的环境来辅助辨认如一块蓝色的背景布上放着一个物体那么物体的暗面颜色就会偏冷而如果是灯光照射特别是黄光照射那么物体的亮面就应该偏暖相应的加入环境光的颜色来调节综合以上因素那么你的颜色调节就会准确了 要多观察环境进行分析考虑到所有可能影响到这块颜色的各个方面才能达到调出的颜色最为接近
