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工艺美术主要研究美学、色彩构成、立体构成、工艺美术等方面的基本知识和技能,进行工艺品的设计、色彩搭配、制作、保护和修复等。
工艺美术主要研究美学、色彩构成、立体构成、工艺美术等方面的基本知识和技能,进行工艺品的设计、色彩搭配、制作、保护和修复等。常见的工艺品有木雕、玉雕、漆器、陶器、瓷器、泥塑、剪纸、蜡染等。
工艺美术主要培养生产、服务第一线从事工艺品设计和制作、广告宣传、产品销售、活动策划、室内效果图、室内平面布置图设计、装饰工程场地管理工作、平面广告制作与设计、首饰设计、珠宝广告设计、珠宝企事业形象设计的专门人才。
课程:《中外美术通史》、《中外工艺美术通史》、《绘画基础》、《美学》、《专业写作》、《中国文化史》、《中国传统纹饰》、《传统漆器研究》、《立体构成》、《色彩构成》 部分高校按以下专业方向培养:陶艺、玉雕。
清华大学
山东工艺美术学院
中国美术学院
南京艺术学院
景德镇陶瓷大学
太原理工大学
郑州轻工业大学
鲁迅美术学院
景德镇学院
西安美术学院
福州大学
桂林旅游学院
四川美术学院
湖南师范大学
广东技术师范大学
工艺美术专业是推荐的。我是吕梁学院大二艺术系在读生,接触艺术设计已经两三年,对于这个看法还是有些的,可以提供一些经验供参考。同样是美术专业的我,虽然不是主攻产品设计方向,但是和美术品设计专业有很大的叠合点。
工艺美术这个专业给社会所带来的美感是无处不在的,那么也就能理解到它的重要性。说得通俗易懂点,艺术在每个行业都有立身存在的位置。
每个产品都希望自家文化以新颖独特的闪光点面向大众、吸引大众目光。这个的前提就是需要艺术设计方面的高质量人才,这个时候我们所学习的产品艺术设计就发挥了作用,占据了市场,更何况还是工艺美术品设计,工艺是手工匠心的传承,会更加受到大家的喜爱与推崇。那么首先就得有设计,就好比最近的端午节,想要更好的销售粽子,宣传就要做出让大家看了都想吃的宣传海报,海报的设计与制作就需要这方面人才的帮助,这就是存在的最好理由。
这个专业学习的课程主要有《绘画》(素描、色彩、平构、立构)、《photoshop》、《透视与构图》、《装饰绘画与精绘》、《设计与概论》、《设计与包装》等。 在这些主要课程当中,我已经学过绘画与photoshop与设计与概论这几门课程,学下来给我的感受是入门简单深入难。如果想要学得更好,那么就需要自己在课下,去网上或生活中寻找灵感和资料,丰富拓展创新知识能力。学设计重要的就在于灵感,所以一定要重视对灵感的探寻。
以下就是我这学期学习的课程,对于我以上说的好几门课程已经学了,但是在这个课表上没有体现,是因为那几门课程是在大一及大二上半期学习的,这学期体现出的有广告设计(这个就用到了photoshop,当中也包含了对产品的美学设计介绍)。还有大一学习的计算机基础和平面构成都是在为这门课程打基础,有想法的宝子们可以做个参考。
设计工艺美术品设计和音乐学这两个专业同属于艺术类别,但就二者而言,我还是更支持工艺美术设计专业,那么这是为什么呢?我现在就说说我的看法。从就业角度看,设计专业更有前景,发展的空间更大,更利于就业找工作。我们设计老师就说过:”纯艺术不利于就业,设计更适合就业“。
总而言之就是现在社会的需求量很大;而要想在音乐上做出点名堂是比较难的,当然做音乐老师也是可以的,但是就业机会相对美术专业学出来的人来说没有那么广泛。当然如果对艺术设计没有什么兴趣,对音乐有兴趣、唱歌也挺好之类的就可以选择音乐学。最重要的还是要看个人爱好。 另外,学美术不是单一的了解某一个方面,一定是各方面都了解一点、但都不用太深的那种状态是最佳的。
1.要具备对新知识和技能的学习能力和创新能力。
2.要具备交互设计的基本知识。进行产品交互界面设计的能力。
3.要慢慢具备产品设计手绘,模型制作等的动手能力。
4.要具备对产品设计造型的审美能力。
以上就是对这个专业的一点分享,希望能给想要了解的同学一点帮助。
工艺美术通常指美化生活用品和生活环境的造型艺术.它的突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性.工艺美术品的类别比较复杂,按其适用性来分,可分为日用工艺和陈设工艺;按工艺手段来分,可分为陶瓷工艺、金属工艺、玻璃工艺,编结工艺、绣织工艺、雕刻工艺、搪瓷工艺、漆器工艺种种。而且,各类工艺中又可以细分,如根据原材料质地的不同,雕刻工艺又可下分为牙雕、玉雕、石雕、珊瑚雕、木雕、竹雕、驼骨雕、牛骨雕、铜雕、铜刻、丝刻、砖刻、金石、印纽雕刻等多种类别。根据工艺技法的差别,绣织工艺中的“绣”,除京绣、苏绣、粤绣、湘绣四大名绣外,还有彩锦绣、桃花绣、补绣、辫绣等。此外,绘画工艺中有内画、羽绒画、贝壳画、烙画、丝绒画等。编结工艺中有竹编、草编、棕编、麦秆编等。民间工艺中有剪纸、风筝、花灯、泥人、面人、糖人、料器制品(如“葡萄常”)等。
工艺美术是指制作手工艺品的艺术。“工艺美术运动”一词,出现始于19世纪末期的英国,一般认为是由威廉·莫里斯(WilliamMorris)所发起,而受到约翰·拉斯金(JohnRuskin)和奥古斯塔·普京(AugustusPugin)学说的启发。该运动是自觉性的对抗设计工艺工业化的结果,提倡重返个人手工技术。
工艺美术包括包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形,以及雕刻、版画制作和绘画的技法。
工艺美术定义是指工艺美术是造型艺术之一。它是制造出来的艺术(craft)。工艺美术品是以手工艺技巧制成的与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。随着时代的发展,工艺美术已不局限于手工艺,而是与机器工业,甚至与大工业相结合,把实用品艺术化,或艺术品实用化。
工艺美术种类有;按工艺美术的功能价值可分为实用工艺美术和陈设工艺美术。按工艺美术的历史形态可分为传统工艺美术和现代工艺美术。按工艺美术的生产方式可分为手工艺美术和工业设计。
按工艺美术的生产者和消费者的社会层次可分为民间工艺美术、宫廷工艺美术和文人工艺美术三类。按工艺美术材料和制作工艺一般可分为雕塑工艺(牙骨、木竹、玉石、泥、面等材料的雕、刻或塑)、锻冶工艺(铜器、金银器、景泰蓝等)、烧造工艺(陶瓷、玻璃料器等)。
木作工艺(家具等)、髹饰工艺(漆器等)、织染工艺(丝织、刺绣、印染等)、编扎工艺(竹、藤、棕、草等材料的编织扎制)、画绘工艺(年画、烫画、铁画、内画壶等)、剪刻工艺(剪纸、皮影艺、织绣工艺、编织工艺、金属工艺、陶瓷工艺和漆器工艺6类。
扩展资料;
它是因人们的实际生活要求而产生的,工艺美术起源于人类开始制造工具的时代。工艺美术大多是劳动人民直接创造的,同人们的物质生活和精神生活密切相关。它的产生,常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族风尚和审美观点不同而表现出不同的风格特色。
工艺美术与人们的衣食住行有着极其密切的联系。它同建筑一样,具有两种基本的社会职能,即同时满足人们生活上的实际需要和思想上美感上的需求。从某种意义上来说,工艺品首先是适用的,然后才是美的。不能照明的台灯,不能书写的钢笔,无论其外形装饰多么精美,也是没有审美价值的。
工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后,使之具有强烈的审美价值的产品。
明代的传统工艺美术杰作,独具特色的薄胎瓷:
薄胎瓷,起源于明代,北宋至明代出现的影青瓷,滋润细腻,已具有透明感,是生产薄胎瓷的重要基础。到了清代,薄胎瓷工艺发展到相当高的程度,产品“薄如蝉翼”,装饰画面还出现了珐琅彩和粉彩两种,构成了独特的风格,康熙粉彩十二月名花杯,雍正珐琅彩梅花盌,都是清代的代表作品。
瓷器的薄度不仅反映制瓷工艺的水准,而且也是决定瓷器艺术价值的因素之一。薄胎瓷精品的薄度只有0.5毫米到1毫米之间,迎光处可以清晰地看见背面的图案花纹。
清代彩绘十二月名花薄胎瓷杯
一件薄胎瓷要经过几十道工序,一件大型产品仅绘画就需要2-7个月,这些薄胎瓷器,既可以实用,更是极为珍贵的工艺品,集中体现了我国传统工艺美术的特色,也是书画艺术与瓷器艺术结合的典范。
工艺美术专业虽然不是热门专业,或许在很多人眼中是一个冷门专业,其实并没有,这个专业囊括很多,像我专攻的珠宝设计也属于工艺美术类,在很多大学工艺美术类直接就是学手工制作。此外工艺美术并不冷门,以后也可以做设计师,做高定,从某种意义上来说,工艺美术就是造型艺术,现在流行的原创设计也是发展的好方向。
专业简介:本专业培养生产、服务第一线从事工艺品设计和制作、广告宣传、产品销售、活动策划、室内效果图、室内平面布置图设计、装饰工程场地管理工作、平面广告制作与设计、首饰设计、珠宝广告设计、珠宝企事业形象设计的专门人才。主要专业课程:中外美术通史、中外工艺美术通史,工艺美术概论、绘画基础、美学、专业写作、古汉语、中国文学史、考古学、博物馆学、中国工艺美术史、中国文化史、民俗学、民族学、管理学等。实践环节:结合教学,组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
主要课程:按不同专业方向,分别为陶瓷工艺、玻璃工艺、漆器工艺、染织工艺、雕刻工艺、金属工艺等基础和基本方法;中外工艺美术史、设计学等。就业方向:学生毕业后能在文化艺术部门、传统工艺加工领域、设计公司、学校等企事业部门工作。综上,这个专业也是很不错的,对于艺术生来说。
指制作手工艺品的艺术。
我国工艺美术品的制作较早,如新石器时代已有彩陶,商代以前已有刻纹白陶,商代已有玉器等,写实的造型和图案化的手法即表现出很强的实用性和艺术性。它们的生产,常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族习尚和审美观点的不同而表现出不同的风格特色。
作为物质产品,它反映着一定时代、一定社会的物质的和文化的生产水平;作为精神产品,它的视觉形象(造型、色彩、装饰)又体现了一定时代的审美观。一般分为两大类:
一、日用工艺,即经过装饰加工的生活实用品,如一些染织工艺、陶瓷工艺、家具工艺等;
二、陈设工艺,即专供欣赏的陈设品,如一些象牙雕刻、玉石雕刻、装饰绘画等。
扩展资料
工艺美术运动——
出现始于19世纪末期的英国,一般认为是由威廉·莫里斯(William Morris)所发起,而受到约翰·拉斯金(John Ruskin)和奥古斯塔·普京(Augustus Pugin)学说的启发。该运动是自觉性的对抗设计工艺工业化的结果,提倡重返个人手工技术。
这种体现在家具、装饰、壁饰、手工印花布、印刷和书籍设计的崭新风格,脱离了主导地位的维多利亚风格,并为19世纪末20世纪初开展的新艺术运动(ART NOUVEAU)打下了基础。