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明代德化窑不仅以“象牙白”瓷闻名世界,而且白瓷的器型十分丰富,在继承传统工艺的基础上又有所创新和突破,品种繁多,制作精巧,造型丰富多彩,开创了工艺百花齐放的新时代。综观明代德化白瓷,从形制上可分为雕塑人物、陈设供器和日用器皿等几大类型。 又称瓷雕。德化瓷雕,始于宋,盛于元、明,在中国陶瓷史上久负盛名。元代,瓷塑佛像即已被选为宫廷贡品。作品用优质的白瓷制作成形态不一的神仙佛像、神话传说中的人物、古代名人高士等等德化瓷塑突出其优良的瓷质,以摒弃彩绘而追求单纯的雕塑美和原材料的质地美,独具艺术风韵,在中国和世界上享有很高的声誉。德化窑瓷塑以人物著称,瓷塑人物形象传神,衣纹简练,线条流畅,以其高超的雕塑技艺、独特的纯净莹润的釉质和典雅可爱的形体,在中国瓷塑艺苑中独树一帜。“象牙白”瓷塑人物是明代德化窑的代表作。用“象牙白”烧制的瓷塑,釉色特别滋润,质感性强,显得秀丽珍贵,独具鲜明的地方特色。德化窑的瓷雕人物取材十分广泛,丰要有渡海观音、披坐观音、送子观音等各式瓷观音,以及如来、弥勒、罗汉、达摩、寿星、帝君、八仙、土地等神仙佛像。此外,神话传说、历史典故、民间故事中的人物也被选作瓷雕创作的题材,其取材之广、品种之多,不胜枚举。德化窑雕塑人物的制作技法有模制和捏塑两种。模制人物,主体部分模印制成,有的分前后两部分或上下两部分合模而成,其头或手单模另制,经加工修饰后再插入衔接构成整体。捏塑人物则是直接手捏,塑像形成后,带有明显的指纹痕迹。雕塑人物的内部大多用刀挖成空心。在丰体形成的基础上,细部的装饰(如罗汉的浓眉厚须、观音的宝相花和璎珞串珠等)多另行加工刻画而成。最具形象的是,一些塑像上唇留有小孔,待施釉烧成后,再粘接上真的胡须。施釉的部位有的足里外通体施釉,有的是外施满釉,里露胎,座底露胎部位常粘有沙粒。 宋代,德化窑的荷口花瓶、长颈花瓶、造型优美,已成为当叫出口的外销品。其后,梅瓶、天球瓶、葫芦、宝月、蒜头、悬胆、油锤、柳叶、长颈、阔口、莲口、六棱、玉壶春、溜肩、宽肩、觚形花瓶各式各样。传统的双耳花瓶,多数是以口含环狮首(或象头)配饰,宋代装饰为篾划卷草纹,明清以降,多采用浮雕,独具一格,成为德化白瓷中佼佼者。明代荷叶型水仙花盆、浮雕八角八仙水仙花盆,精美独特。明器瓷又称冥器,泛指墓葬用品。唐代以后德化沿袭制作采用。品种有墓志铭、侍俑人、香炉、烛台、油灯、狮子、花瓶、酒盏、小罐、棺垫等十多种。墓志铭多为长方形,上角略削去平角,下配两个足垫座,便于立放,规格不一,志文有阴刻素底、阴划填色料、黑料手书、青花料手书等几种。侍俑人物宽袍长袖,头戴上巾帽,无须,五官清楚,表情恭顺,双手合拱胸前,足穿长靴,作恭候状,前面雕功精细,背面未加任何雕刻,为平板形,系单面制作而成。狮子则作为驱邪的镇墓兽,有的座边加一圆形短管,可兼插烛之用,狮子雕刻精细,神态威猛,采用前后对半印制合成。香炉造型多样,规格不一,明代有竹节炉、双龙耳炉、鼎式炉、三足炉等造型,清代则多为釉下青花小香炉。花瓶、烛台、油灯、瓷罐造型多种多样,没有一定格式限制。棺垫皆为圆形,胎体极厚,状如无足覆碗,有光体和配雕鼓钉装饰两种,作垫高棺木,使底部不触上之用。这类瓷制明器,造型小巧独特。德化陶瓷博物馆收藏有明代正德白瓷,嘉靖和隆武年间的象牙白和奶油白墓志铭各一方,以及棺垫等墓葬出土器物。 宋代德化窑就以龙窑火量烧制青瓷、青白瓷的各式碗、盘、杯、碟、罐、壶等等。明代,德化大量生产以浮雕八仙人物、梅花为装饰,仿古的爵形杯、犀角杯、牡丹杯等等,这些日用饮食器集艺术性与实用性于一体,备受青睐。执壶类形式多样,有葫芦瓜、筒形、玉壶春形、方形、罐形等形制,一侧开流,另一侧肩颈、腹部之间安装执柄,有螭龙形、环形、方形等;也有的在上方安装提粱,形式庄重大与,装饰富丽。杯盏类作为酒、茶兼用的杯盏类器物,多与唐宋以来的同类金银器造型相似,口沿及器身呈花瓣形、多菱形、椭圆形,有单耳或双耳,表面堆贴人物、吉祥动物、花卉等,有的刻划松鹤、云龙、花鸟、兰花、竹石等图案,有的题铭“三杯通大道”、“但得酒中趣,莫为醒者待”、“吹气泽歌舌,入杯沁醉牙”等反映士大夫阶层闲情逸趣的诗赋文句,颇具特色。尤以仿照青铜并加以改造而成的爵形杯更是其中佼佼者,其器身往往堆贴梅花、松鹤、云龙、老虎、斑鹿等,大口深腹、小底,底部用梅枝等围成脚架,向上缠绕杯身,枝条苍劲挺拔,显得格外生机盎然,因而又称梅花杯、龙虎杯。龟棵印又称饼模、糕印,取龟长寿之意,大多用于祭祖、拜神,或结婚、谢神等。其形制多样,纹饰丰富,绚丽多彩,富有立体感。龟印大多如龟形,呈椭圆形,多雕有寿龟、吉祥文字等纹饰;而粿印有方彤圆印、圆形圆印、两面印等,多雕有牡丹、缠枝花卉等纹饰,寓意吉祥,表达了人们对美好生活的向往。文房雅玩瓷制文具是德化瓷器的传统产品,主要有砚台、笔筒、笔架、笔洗、水注、镇纸、印章、印盒等。德化窑的文房雅玩取材十分广泛,既有狮、象、鹿、猴子、兔、牛、马、羊等走兽,鸡、鸭等禽类,以及鲤鱼、龟,传说中的龙、麒麟等等;还有桃、花生、佛手瓜等果蔬,琳琅满目,造型多写意概括,形简而富于雅趣,令人爱不释于。如明代的“象牙白”通花笔筒、浮雕笔筒,清代的博山砚台,别致美观,高雅独特,集实用性、艺术性于一体。其中最有特色的是德化的瓷印章,德化瓷印章千姿百态,多以模刑制造,其形态丰要有方形人物印章、圆形狮子印章、方形狮了印章、九虬龙盘绕图章、莹白双獾方印、蟠虎钮印章和坐猴、玉兔钮印章等。而铭文内容多为文人墨客所用,如私章和闲章,还有一部分和通信有关,像“护封”、“水封”、“堇封”之类,以及有关信件或包裹的印章。据加拿大斯科特·福斯特研究,英国达勒姆东方博物馆、爱丁堡苏格兰国家博物馆、伦敦珀西瓦尔·戴维基金会、伦敦大英博物馆,爱尔兰都柏林国家博物馆、贝尔法斯特北爱尔兰博物馆以及阿尼克城堡等都藏有德化瓷印章。德化白瓷器型除了上述几大类之外,还有一部分特艺瓷,十分引人注目,当时即有不少史册予以记载。瓷萧笛箫笛,原为竹制品,分别是南音中的直吹、横吹乐器。以瓷仿竹制作瓷箫瓷笛,是德化瓷上的一项特艺作品。明代,德化的瓷箫、瓷笛已著名于世,其造型美观,式样优雅,犹如白玉雕制,声调亦胜过竹制箫笛,而且不因气候干湿变化产牛音调变化。北京博物院和日本的箱根神社珍藏有德化明代的瓷箫、瓷笛。清初陆廷灿《南村随笔》云:“德化瓷箫,色莹白,式亦精好,但累百枝无一二合调者,合则声凄朗,远出竹上,不意云梦柯亭之外,有此异种。公道杯德化白瓷中的特制品,杯内底直立一人物立像,略高出口沿,须髯飘曳,双目微瞌,敞袍袒腹,神情闲逸,有陆羽、李白、弥勒数种塑像。将酒注入杯中,至立像胸前时,酒不再上漫,而从杯底一小圆孔汩汩流出,故亦称平心杯。造成平心现象的关键在于杯中立像,身中空有一道与胸部等高的间隔,足边和杯底各有一个小孔,利用虹吸原理制作而成。注入茶酒时,不能超过七分,多则全部从底部漏出。明清时代饮宴酒令盛行,为避免杯中酒多或少之嫌,平心杯应运而生。寂园叟《陶雅》中载:“建瓷于碗内于人立形,其陆鸿渐耶,下有小孔,酒满则漏去,曰平心碗。”省油灯德化瓷质省油灯,灯盏作钵盂形,鼓腹束足,下没底座,口沿内敛,圆形,盂中有1至3条上小下大的空心瓷管供作灯芯管柱,每次能装一至三条灯芯,可依照明亮度需要增减,灯芯管柱下部与盂底连接处有一进油孔,灯芯点燃后,油料由进油孔慢慢吸入,直到点滴无余,芯管高出油料水平面,不因油料近火引起燃烧,安全可靠。瓷梅花自宋以来,德化瓷塑盆花光彩照人,尤其是清末民国初期,瓷雕名师苏学金制作的盆梅,盆长方形,外塑浮雕仿古花卉勾草图案,造型古朴,稳重大方。盆中塑一整株梅树,老干虬根,枝条横斜,剪裁工巧,疏密有致,繁花满树,苞蕊盈枝,仰覆呼应,瓣薄如纸,形态逼真,瓷质雪白,釉色明润。民国4年(公元1915年)选赴美国参加在旧金山举行的巴拿马太平洋万国博览会,获得金奖,德化县令吴承铣特送“极深研究”大匾以奖励。功能瓷指在外力震动下,作品某部件能活动的瓷雕。民国期间,瓷雕艺术师许发义创作《木兰从军》时,以小瓷环逐环连接制成链条作为马缰绳,环环相扣,随震动而动,设计精巧,制作精细,在参加英国伦敦国际博览会时获金奖。许友义创作的瓷雕龙舟,以龙为舟身,浮游于浪花飞溅的急流上,舟上设廓楼,桅上飘旗子,楼内人物临窗远眺,舟身上的龙鳞,桅上的链条,廓楼的门窗均能在移动中活动。薄胎瓷南宋时期,已出现一种胎体很薄的产品,而且不变形,如16厘米的粉盒,白而薄。明、清叫代,浮雕龙虎杯、牡丹杯等产品,造刑别致,雕饰的龙鳞、鹤羽丝毛毕现。清代制作的薄胎产品茶杯,杯内可见杯外绘画的清晰纹饰。
瓷器可分为硬瓷、软瓷、骨瓷。其中硬瓷是高岭土、石英和长石混合并经过1400℃高温烧制而成,软瓷是细黏土与磨砂玻璃、皂石、燧石等材料混合并经过1200℃温度烧制而成,骨瓷是50%左右的动物骨灰和25%左右的瓷石、高岭土烧制而成。1、硬瓷硬瓷是瓷器的种类之一,这种瓷器是将高岭土、石英和长石混合,再由1400℃的高温烧制而成。硬瓷可以呈现玻璃一样的效果,其成品可以呈现半透明或清透明亮的白色,同时因为烧制温度高,还具有坚固、耐热的特点。2、软瓷软瓷是用细黏土与磨砂玻璃、皂石、燧石等材料混合,再经过1200℃的高温烧制而成。软瓷与硬瓷相比,其质地相对较柔软,很容易破裂。但是软瓷更具颗粒感,并且可以更自由的给瓷器上色装饰。3、骨瓷骨瓷是使用50%左右的动物骨灰和25%左右的瓷石、高岭土烧制而成,这种瓷器的特点是坚硬、洁白、剔透。与软瓷和硬瓷相比,骨瓷可以呈现出不一样的质感和亮度,浑身撒发出一种高贵气质。
1)明瓷器主要器型:明代盘、碗、罐、壶等器型同元代一样。明代玉壶春瓶、梅瓶、执壶、高足杯基本上保留着元代的造型,仅稍有改革。明代的盘、碗、圈足放锝较宽,逐渐改变了元代大多数圈足内壁无釉的制作,圈足内外都施釉。宣德时的“宫碗”,口沿外撇,腹部较深,端重而实用,据近代传,至名正德时,有“正德碗”之称。宣德白釉茶盏,也是明代受欢迎的器物。永乐、宣德时较典型器物有小巧玲珑的压手杯、壶、小壶等,另有带域外风格的双耳扁瓶、双耳折方瓶、天球瓶等。成化时总体倾向是小型器占多数,斗彩鸡缸杯“天”字盖罐是最典型器物。正德时胎骨、造型比成化时厚重,除常见盘、碗外、较大型的洗、尊、花插等也多见。嘉靖执壶变化较大,颈部加长,肩部与底部收敛,圈足高而微外撇,壶腹部成扁形。嘉靖、万历时突出成就是大型花瓶、大龙缸的烧造。同时,各朝方形器等进一步发展,如方斗碗,方形多角罐,方盒、多层盒等。明代中后期,瓷器制品种类越来越多,如豆、屏风、围棋、笔架、水滴纸、镇纸等。明嘉靖、万历时瓷塑最多,主要是仙佛的塑像。明代外销瓷中的“军持”,也从元代的造型演变为器身矮胖和乳头状的流。(2)清瓷器主要器型:清代瓷在类别和品种上都比明代有所增加,主要可分为三类。属饮食类,盛器的日常用具--盘、碗、杯、碟、盅、壶、瓶、罐、洗、缸、插屏、枕、烛台等。属陈设玩赏类--花瓶、花尊、花觚、桥瓶、插屏、花盆、花托、鼻烟壶和瓜果,动物像生瓷,各类仿工艺品瓷和瓷雕、瓷塑等。属于文具娱乐用具类--砚、水盂、印泥盒、笔筒、笔架、墨床、棋具、蟋蟀罐等。另外,还有各种仿古礼器,祭祀用具以及宗教所用各式法器。清代瓷器造型,日用器皿大都沿用历代传统的式样,但官窑仿古盛行,有仿商、周朝青铜器式样,有仿宋、明瓷器造型的。如仿明永乐、宣德的青花鸡心碗、天球瓶、脱胎杯等,仿成化斗彩鸡缸杯,“天”字罐等。民窑器有部分仿古瓷,但大多式样具有清代独特的风格。康熙朝瓶形制多变,有口小腹大的瓶,有口腹大小粗近的尊,口大腹小的称花釉或花插(特别小的花觚称为渣斗)。康熙朝时,具有特色的品种有棒槌瓶、油锤瓶、方瓶、凤尾尊,大多是民窑器。官窑器的名品有观音尊、柳叶瓶、象腿尊、太白尊、马蹄尊、苹果尊、笠式碗等。康熙、雍正两朝都有仿明宣德和成化两朝器,但康熙仿成化多于宣德,雍正则仿宣德为主。雍正青花中,仿宣德大盘、鸡心碗、抱月瓶、玉壶春瓶、柏瓶多见,斗彩则以仿成化斗彩的天字罐、马蹄杯、鸡缸杯等为多。康熙时期出现的橄榄瓶、象腿瓶在雍正时流行。同时开始于雍正,流行于乾隆的牛头尊也出现(因器身满绘百鹿,又称百鹿尊等)。雍正瓷独特的风格是:很多器物的造型多取材于自然界的花果形态。例如,海棠花式、莲蓬式、石榴式、柳条式等。乾隆时瓷器造型更繁多。天球瓶、葫芦瓶、牛头尊等极普遍。瓷制的各种文房用具,如粉彩笔筒、笔杆、镇纸、印泥盒、浆糊盒等,式样新异,精工细作。青花、粉彩的瓷制鼻烟壶和龙头带钩,香熏等服御,陈设器制作精巧。瓶类种类繁多,有双联、三联、四联直至九联瓶。另有壁瓶、轿瓶、转心瓶等。乾隆佛教八宝由平面图案变成了立体粉彩瓷器。乾隆多各种瓷塑,有各种人像瓷塑和佛教的达摩、观音等塑像,另有动物瓷塑多种(青蛙、鹦鹉、叭狗等)。乾隆瓷讲究雕镂和附加堆饰,如瓶类附螭耳、象耳、鹿耳、羊耳等。
青花瓷的种类唐青花唐青花,胎质多粗松,呈米灰色,烧结度较差。底釉白中泛黄,釉质较粗。胎釉之间施化妆土。器型以小件为主,有复、碗、罐、盖等。纹饰除丹麦哥本哈根博物馆收藏的鱼藻纹罐以外,其余的均为花草纹。其中花草纹又分两大类,一类是典型的中国传统花草,以石竹花、梅花等小花朵为多见;另一类是在菱形等几何图形中夹以散叶纹,为典型的阿拉伯图案纹饰。宋青花唐青花经过初创期以后,并没有迅速发展起来,而是走向了衰败。宋青花,胎质有的较粗,有的较细。纹饰有菊花纹、圆圈纹、弦纹、线纹等。青花发色前一处的较浓、发黑;后一处的较淡。发色较黑者,应是外罩透明釉太薄的缘故。浙江省本身就有着丰富的钴土矿,这些青花瓷应该就是使用了本地的钴料。它们与唐青花并无直接的延续关系。元青花成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高岭土”的二元配方,使胎中的Al2O3含量增高,烧成温度提高,焙烧过程中的变形率减少。多数器物的胎体也因此厚重,造型厚实饱满。胎色略带灰、黄,胎质疏松。底釉分青白和卵白两种,乳浊感强。元青花的纹饰特点是构图丰满,层次多而不乱。笔法以一笔点划多见,流畅有力;勾勒渲染则粗壮沉着。主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等。人物有高士图(四爱图)、历史人物等;动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等;植物常见的有牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等;诗文极少见。所画牡丹的花瓣多留白边;龙纹为小头、细颈、长身、三爪或四爪、背部出脊、鳞纹多为网格状,矫健而凶猛。辅助纹饰多为卷草、莲瓣、古钱、海水、纹、朵云、蕉叶等。莲瓣纹形状似“大括号”,莲瓣中常绘道家杂宝;如意云纹中常绘海八怪或折枝莲花、缠枝花卉,绘三阶云;蕉叶中梗为实心(填满青料);海水纹为粗线与细线描绘相结合。明清青花明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰,以制作精美著称;清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰;清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退,虽在清末(光绪)时一度中兴,较终无法延续康熙朝的盛势。总的说来,这一时期的官窑器制作严谨、精致;民窑器则随意、洒脱,画面写意性强。从明晚期开始,青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。青花瓷的特点一、从器型看。厅堂的陈设用具贵,文房器次之,生涯用品再次,器型奇异希罕者也易拍出高价;二、从制作武艺看。制作难度高、乐成率低的青花瓷如葫芦瓶、四方瓶、六方瓶等珍藏价值要高许多;三、从色种看。青花斗彩贵,青花粉彩次之,彩底青花更次之;四、从纹饰看。人物画尤以侍女画贵,动物次之,花鸟再次。虽然,青混名家制作以及官窑瓷的市场价很高。此外,在清康熙年间,一些民窑青花瓷精品在制作工艺和艺术水平上,已经和官窑瓷差距不大,因此民窑青花瓷精品也同样具有较大的升值空间。
青花瓷的器型有:玉壶春瓶、杨桃式小罐、小执壶等。
青花瓷(blue and white porcelain),又称白地青花瓷,常简称青花,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。
钴料烧成后呈蓝色,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪,成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。明宣德时发展到了顶峰。
明清时期,还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。