手绘效果图总结(手绘效果图表现技法)
本文目录
- 首饰设计 手绘平面图 与 手绘效果图的区别
- 快速手绘中混合技法技巧
- 学室内设计的，手绘重要吗有必要去培训班学习吗
- 如何快速提高手绘技巧
首饰设计 手绘平面图 与 手绘效果图的区别
手绘是根据思路灵感用笔画，可能是想到一点画一点，就像你做作业打草稿一样。效果图就已经是你的思路已经完善，要用电脑画图软件进行3D绘图，看到最终的成品样板。总结也就是做作业做完草稿就可以在作业本上写答案。
快速手绘中混合技法技巧
快速手绘中混合技法技巧
导语：混合技法用什么工具，如何混合因人而异。下面就由我为大家介绍一下快速手绘中混合技法的技巧，大家赶快去了解一下吧~
所谓景观设计混合技法，也就是非单一工具表现法，是多种工具及技法的综合运用。任何一种工具或单一的技法都是有局限性的，表现力往往不够丰富，混合技法的优点就是将几种工具的优势结合起来，将快速与效果融合，形成一种特色风格。它是在充分地掌握了多种技法特性之后的一种行为。事实上，许多熟练的设计师，最后都是采用混合技法，以一种工具为主，配合其他工具，根据需要决定取舍，恰当地表现对象，自然是一件了不起的事。
混合技法用什么工具，如何混合因人而异。常见的技法有铅笔表现法，钢笔表现法，水彩表现法，水粉表现法，彩色铅笔表现法，马克笔表现法等。下面主要谈谈实践中总结的一些心得体会。主要工具：钢笔、马克笔、彩色铅笔、白色水粉。钢笔的作用主要是打线稿，用钢笔完成对最后效果起到极其重要作用的速写方案底稿；马克笔是主要效果表现工具；白色水粉提亮光及反光，起到画龙点睛的效果；彩色铅笔辅助表达一些过渡。如果平时多加练习，熟练掌握它们的特性和技术要求，这些工具、方法可以在快速设计中表现出色的效果。混合技法中的钢笔表现法除了传统的钢笔之外，这里所说的钢笔也包括签字笔。用钢笔和墨水表现设计效果，与铅笔不同的是：钢笔表现的黑白、明暗对比更加强烈。而中间过渡的`灰色 区域、更多地需要用笔的排线和笔触变化来实现。即使整张图纸只有一种单色，也可以采用不同笔宽规格的针管笔，形成多种不同的明暗调子和肌理效果，视觉冲击力较强。马克笔有很好的透明性，不会覆盖钢笔的线条，即使在成品图中，钢笔的线条依然清晰。
混合技法中的马克笔表现法
马克笔又称记号笔（从英文Mark音译而来），后起之秀马克笔用来绘图，其历史不长，但已成为现今快速设计最常用工具之一。它的特点是方便、快速、便于操作、颜色固定，不用调和，且干的速度较快。有油性和水性两种类型。油性马克笔适合用于光滑、不易书写的表面，如油漆表面、塑料、厚铜版纸等，水性马克笔适用于一般的绘图纸。马克笔的笔头采用化工材料制成，形状成有一定角度的方楔形或粗细不等的圆形，使用时不同的笔法可以获得多种笔触，有上百种不同颜色可供选择，可以根据自己的配色习惯选择常用的笔号。用马克笔画效果图用笔要直爽，不要颤抖，不要来地描，其实马克笔很容易掌握，它的颜色不会乱跑。效果图用笔长的地方最好先借助尺子来控制。画效果图开始多用灰色，如果下笔前无法把握颜色是否正确，先在白纸上试色。马克笔常用的颜色品种往往几十种即可，没有的颜色可以调出来。把颜色画得略稀疏，经过两次或多次覆盖，颜色就会产生混合，可以出现多种可能的颜色。当然这种调色法可控性较差，覆盖过多容易产生脏颜色。所以凡事关键在于控制“度”。
混合技法中的彩色铅笔表现法
彩色铅笔往往可以独立正式地绘制效果图。一般在快速设计表现中，较多的采用水溶性彩铅。它的特点是操作方便，不易失误和笔触质感强烈。常用的有12色、24色、48色等各种组合。彩色铅笔笔触较小，大面积表现时应考虑到深入绘图所需要的时间，常和钢笔或马克笔配合使用。用彩铅上颜色，不要一次画够，否则会造成颜色倾向。没有的颜色可以用两种或者几种颜色交叉补出来，产生空间混合，可以画出无限可能的颜色。
混合技法中的白色水粉表现法
白色水粉在传统水粉效果图表现中常用来调色、钩线、提高光。经过“提白”的画面靓丽充满光感，在快速设计中是一种常用技法。白色水粉具有一定的覆盖力和附着力，故便于修改,在一些败笔的地方也可以用白色水粉来修补。水粉对纸张的要求没有水彩复杂，对快速设计的图纸选择具有更多的适应性。操作中一般最后用白色水粉调整效果，应注意画面的层次和不同色块的厚、薄与干、湿变化。
其实方法再多，最后掌握的和惯用的就是适合的，把几种喜欢的工具和方法结合起来，再加上一些绘图中自己发现的技巧，就是一种新的混合画法。里面有自己的个性、风格、特点、气质，那种风格与众不同，因此有了独特的魅力，独特的审美价值。经过先局部，后
单体，再全局的步骤，经过集中时间的大量练习深入，经过从无法到有法再到无法的过程，所有的一切都会水到渠成。
;学室内设计的，手绘重要吗有必要去培训班学习吗
室内设计对于手绘的要求很重要，因为对于一个好的设计师来说，电脑方面的知识固然重要，但手绘就相当于做事的基本功，应该要掌握好，也有必要去培训班学习。很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，最好在学习之前先来做一个小测试点击测试我适不适合学设计美术学习的过程是循序渐进的，重要的还是长时间的积累过程，目的是为了形成对空间、透视和色彩形成良好的敏感度，积累的时间越长，其敏感度就越强。美术基础的好坏对于室内设计的发展就好比建筑地基的深度和质量对于建筑的高度一样重要，试问没有地基的深度和质量，能有高楼大厦吗？没有良好的美术功底，能让我们成为一个优秀的设计师吗？良好的美术功底，能让学员在学习模仿的过程中，举一反三，总结出其设计创意点，并且今后加之运用。如果没有良好的美术功底，恐怕能举一反一都不错了，成为优秀设计的时间成本也必定很高或者根本不可能成为一个合格的设计师。学室内设计就到天琥教育。天琥教育师资力量强，机构通过“面试、项目测试、复试、试讲、教研培训”五大步骤严格选拔设计讲师，确保每位讲师都拥有丰富的项目经验，可以让学员学习到平面设计的精髓。
如何快速提高手绘技巧
1、不同线条的练习：主要包括对直线（横直线、竖直线、斜直线）、曲线（横曲线、竖曲线、斜曲线）、弧线、椭圆、正圆、不规则线、长线、短线、快线、慢线的练习，再就是不同线条的疏密、组合训练；2、透视的严格训练：一点透视、两点透视、三点透视。室内手绘效果图通常会用到一点透视和两点透视，三点透视一般画鸟瞰图或者说轴测图的时候会用到，再就是画高大的建筑物表现建筑耸立的感觉时也会用到三点透视。3、手绘学习思路：1、从线条——透视——家具陈设单体——家具陈设组合——小空间——大空间——复杂空间2、从草图——平面图——立面图——透视图4、临摹优秀的手绘作品：主要临摹尺规画法与徒手画法、详细画法与概括画法、国内画法与国外画法相结合的去临摹。在临摹过程中要结合好线条、透视和表现方法与技巧。5、画实景照片：在掌握好1、2、3点以后积累了一定的造型基础，这时就可以画些实景照片，初学者可以大体的起个铅笔稿，这样误差会减小，增强画图者的信心，慢慢的铅笔稿画的越来越少，直到不用起铅笔稿直接徒手绘制效果图。6、写生：写生不仅能提高你的造型能力，而且还能将好的设计元素记录下来运用到设计过程中。写生也能潜移默化提高你的观察能力、审美素养。7、设计草图：设计草图主要用于方案构思，在室内主要包括平面图的构思、立面构思、透视图的构思，乃至灯光、家具、工艺品的构思草图，多画构思草图有助于设计师对空间的理解与感悟，直接表达设计师的创意思路。也很有效的提高设计师的手绘表达能力。8、注意要经常的在完成一套作品后进行经验总结，取长补短。9、手绘工具：手绘工具的选择多少会影响设计师对作品的表述。俗语道：“工欲善其事，必先利其器。”尤其是对物体特殊材质感觉的表达显得尤为重要。
